如果男主角是導演，而電影就在拍他拍電影的樣子，那麼觀眾應該放在哪個位置呢？劇中劇不算創新，不過如果劇中劇和現實有所映照，當場就有趣許多。
雖然我不喜歡鈕承澤在電影中過度矯情的髒話滿天飛，但是整部片的伏筆多得令人吃驚，結構複雜但不離題，尤其是片尾的情非得已更是精彩！
片中，鈕承澤是作品裡的男主角。一開始，豆導就直言要開拍一部「偽紀錄片」（Mockumentary），要衝撞總統府，要搞掉邱毅的假髮，要武昌街起義，要拍一部讓大家都拍手叫好的電影！沒錯，他真的拍了一支電影，而且真的是一部偽紀錄片，但對象是自己，而劇情本身則像喜怒哀樂劇一樣，是橋，而不再是主軸。
也就是說情非在電影裡拍社會的現實，拍不成，卻成了荒唐劇碼，進一步，這卻成了電影的全部，豆導沒改變這個世界，但電影裡的失敗卻成就了這部好片。而在失敗中，電影聚焦於豆導過程中女友的感情糾紛；黑道糾葛：開始吸毒，開始酗酒、劈腿、墮落，就像媒體常見的演藝圈八卦一樣。
為什麼看不起演藝圈亂糟糟現象的豆導卻變成這樣呢？因為「情非得已」。
人生總有許多不得已，當身為旁觀者時，許多事看不清，也拿不準重量，當一隻腳陷在其中，才發現棋局下得死了、動彈不得，於是不得不走旁門走道、不得不墮落。
就像其他的電影一樣，主角這時候總會反省，會想想自己做得不好、不夠，又或者人生的目的等云云，所以豆導也決定坦白一切，面對生活、愛情、事業的失敗，一切重來，許諾人生。
接著，卻是更深的黑暗，因為黎明前永遠有更黑的黑暗，每走一步都是如此，而且一直如此。
豆導在一切似乎步上軌道時，為了電影資金再次找人贊助，大哥說吸一管，兩百萬贊助就到手，甚至，這筆錢也許就夠他撐上許久。承諾非黑即白，但人生有太多灰色地帶，你得習慣。最後一聲大吼後，是很久的沉默。
